原文鏈結：http://news.epochtimes.com.tw/11/12/24/182566.htm
文／汪衛星 圖／法輪大法弟子藝術中心
以前我認為創造一種獨特風格，就是表達「自我」。然而一種樣式一旦被公認、模仿，也就成了群體「肖像」而沒有了「自我」。
正統古典寫實繪畫，則不容易模仿，畫家的技巧與精神層次盡在畫中，「自我」如實展現。而當我在修煉中，不斷去掉後天觀念時，先天的「自我」就在那裡，不需要刻意地去表達。
我出生在中國大陸，從小生活在一個人鬥人的環境，看到、聽到的既無和諧也沒有美，更談不上「永恆」。然而作為藝術家，我一直在尋找著永恆之美。什麼是美？怎樣才能永恆？我也一直在尋找著自我。什麼是自我？又怎樣去實現自我？整個尋找過程，已是生活與生命的一部分。我為找不到美而嘆息。1987年畫了《自畫像》，畫中我被困在漩渦裡，同年8月來到美國，仍希望能找到心中的美。
¢《自畫像》殘破與重複
我花了十多年學習、鑽研寫實技巧，卻發現自己總是走到第九格階梯的時候，停止在那裡。第十格就是上不去，也不想上。看到很多藝術家借助照相機與投影機，既方便又準確，我也跟進；時間一長，原有的能力不斷喪失，我對自己越來越沒有信心。在各種現代理論的教育與影響下，我理解為「藝術形式的變化是藝術的發展：後期產生的形式高於前期的形式。」於是，我又開始嘗試不同的材料與樣式。以為與眾不同的表達形式與內容，就是「自我」與「自我價值」。
即使作品形式很獨特，但是我的內心充滿焦慮與沮喪。我畫秋天的落葉、凋謝的花朵……想起希臘神話中的薛西弗斯，把石頭推上山又滾下來，再推上山再滾下來。這種無休止的重複，就是人生的自我價值？無奈中，又畫了第二幅《自畫像》（1995年）。畫面上有一個畫架上一塊畫布，畫布上一個畫架，畫架上一塊畫布……在人生與藝術的生涯中、在美與自我的尋找中，以這幅《自畫像》為自己作了註解。
¢心越純淨 古典寫實技巧越自如
1996年，我有幸修煉法輪大法。這是一門性命雙修的功法。要求學員在修煉身體的同時，以宇宙的特性「真、善、忍」為準則，調整自己每天生活中的思想與行為。學煉的過程中，身體越來越健康，精力充沛，內心也越來越純淨。
有一天，一幅色彩不協調與構圖混亂的巨大油畫，讓我回憶起以前有過的焦慮和茫然；雖然當時的心情非常平靜，卻也意識到：藝術作品的內容與形式，是由藝術家內心的狀態與對美的理解而定。以前我把美的定義在「由『破碎』而組合構成的衝突與對比中」，是因為當時心情不完善所造成。
我到巴黎羅浮宮臨摹古典大師的作品，在平靜的心態中，越來越能品味和諧的美。從觀察體會到古典大師繪畫技巧裡「細膩而不呆板的描繪、豐富而又和諧的色彩變化」，才是我所尋找的高質量美。我可以輕易的在現代的形式中表達，對比、變化、節奏等等這些要素；但在高質量的寫實作品中就不那麼容易。
¢平和構築暴風雪動勢
《忍》這幅畫完成於2005年。畫中人物李昂，是一位退休的美國法輪功學員。他原本住在休士頓，當他得知中共鎮壓法輪功後，天天到休士頓中國領事館前靜坐，要求停止迫害。2004年他來到曼哈頓，不管是炎熱的夏天還是寒冷的冬天，他日復一日地在街上向路過的人們，講述著法輪功在中國遭迫害的真相。
畫背景時，我用大筆刷和很多的顏料，按自己當時的心情揮灑；想表達出暴風雪的動勢。這種以當時激動的情感表現的動作，最多僅造成畫面一些不同質地的變化；而這種變化卻是我以前所追求和刻意要表現的。我把「美」局限在兩度空間的變化，因此沒有深度，也可以說比較容易處理。
現在我發現內心平靜和人的修煉成正比：思想與行為中不好的物質去的越多，內心就越純淨，技巧運用的越自如。
在經多次試驗後，我改以平和的心情，構築出暴風雪的動勢，條理地畫出色彩、明暗間的細微變化。然而以靜來畫動態很不容易；既要保持動勢又要以很平和的心態作畫，是需要很強的自我控制能力。刻畫臉部與邊線的虛實變化，也需要靜心觀察與精細表現；顯然地，這不是我以前所能表達的了。還有刻畫精神內函方面，如果我不知道什麼是真正的「美」與「善」、不知道要表達什麼，也就表達不好，因為這不是靠技巧就可以達到。
¢眼神還不夠善
一個特殊的機遇，有幸把這幅畫呈現給我修煉的師父。他看了畫後說：「眼神還不夠善。」當時我還不懂怎樣是善的眼神。就把李昂請到家裡，對著他的眼睛畫了四小時。在與他談話中了解，他是那樣的單純，眼珠透明純淨，就像一個小孩，沒有一點雜質。這時候才發現，我畫中的眼睛炯炯有神，是屬於英雄的眼神。一個英雄，他雖有善行，為他人做好事；但是，他會顯示與證明他的能力、在生活與事件中去競爭。而李昂沒有。他沒有顯示、也沒有競爭、不證明自己，僅僅以一顆善良慈悲的心，希望更多的人了解在中國發生的事情，使那些被迫害的生命早一天能夠得到解脫。
這時我才懂得一個修煉人的善的更深涵義。也同時看到自己以前的善中，含有證實自己不純的部分。當我發現和努力驅除這些不純的因素時，我的內心也變得更純淨。只有達到那一境界的時候，我才有能力把那種只為他人著想，無所求的「善」表現出來。
為了把這幅畫表達好，我再請他當了兩天的模特兒，仔細地刻畫了他的眼睛，以及那些生動的臉部皺紋——那些在炎熱太陽和刺骨寒風中，所留下的痕跡。通過這幅畫，我對法輪大法修煉有了更進一步的體會。我感到自己很幸運。我的師父不僅教我怎樣做人、怎樣修煉，還教我在畫中怎樣表達。
¢返本歸真 恢復初始創作能力
從我尋找「美」與「自我」的過程中，看到藝術與人體修煉之間的密切關係。「法輪大法」，開啟了我尋找「美」與「自我」的通道，讓我認識到修煉的意義：「返本歸真」，我恢復了原始的藝術創作能力。
作為一個藝術家，我不僅僅把「美」表現在畫布上，更應該捍衛宇宙中正的因素。在我的故鄉，和我一樣修煉法輪大法的同胞，正被關在監獄、精神病院，甚至被打死。為了制止這一殘忍的迫害、為正在受到不公正待遇的同胞，開創與建立一個人能夠生存的美的環境，我參與了「真善忍國際美術展」的創作。
群體藝術家的「返本歸真」，必將帶動藝術返回到曾經有過的鼎盛時期，甚至更加的輝煌；當「美」符合了宇宙「真、善、忍」的特性，能夠在宇宙中保存，也就達到了相對的「永恆」！◇